En Argentina mueren al año en accidentes de tránsito mas de 8 mil personas, un promedio de veintidós por día; más de ciento veinte mil resultan heridas. La última década ha dejado 100 mil muertos. Los millones de pesos que necesitan las víctimas y sus familiares para afrontar gastos médicos y legales, producen un enorme mercado, sostenido por las indemnizaciones de las aseguradoras y la fragilidad de la ley. Detrás de cada desgracia asoma la posibilidad de un negocio.
Sosa, es un abogado especialista en accidentes de tránsito, a punto de recuperar su matrícula. Se mueve entre guardias de hospitales, servicios de emergencias y comisarías en busca de posibles clientes. Ahora trabaja para una fundación de ayuda a las víctimas que en realidad es la pantalla de un turbio estudio jurídico. Sosa consigue los clientes, los testigos, las pericias; arregla con la policía, los jueces, las aseguradoras.

Luján es una joven médica recién llegada a la ciudad, que trabaja en múltiples lugares: ambulancias, guardias de hospitales, servicios de emergencias. Sola, con un ritmo de trabajo que apenas le permite dormir, se enfrenta a un mundo que desconoce.
Esta historia de amor comienza la noche en que Luján y Sosa se conocen, en la calle.

En principio, la conocida trayectoria de este director argentino debería alcanzar para despertar la curiosidad del público local respecto de un último estreno. Seguro, muchos compatriotas recordarán a Leonera como el antecedente más reciente de quien diez años atrás supo ganarse un lugar indiscutido a partir de su primer largometraje, Mundo grúa.

Además del guión que co-escribieron Alejandro Fadel, Martín Mauregui, Santiago Mitre y el propio Trapero, cabe destacar la fotografía de Julián Apezteguia y las actuaciones de Ricardo Darín y Martina Gusmán. Coincidencias del oficio cinematográfico, aquí el protagonista de El secreto de sus ojos vuelve a encarnar a un casi abogado (casi por distintos motivos) enfrentado a los detentores de un poder perverso y pervertidor. Cuando se supo de la convocatoria de Darín (quizá el actor más cotizado del cine argentino), muchos decían que el director iba a dar un paso hacia un cine más amable y comercial. Nada de eso sucede. Todo lo contrario. Si bien se puede decir que cierto aire documental presente en otras películas aquí da un paso atrás, el tono, la crudeza y la violencia de Carancho ratifican que el director no ha querido complacer a la taquilla, sino hacer otra película con su sello.