kiosco - entrevistas  
portada
enlaces
contacta
volver al índice de entrevistas
Rompecabezas, de Natalia Smirnoff

ENTREVISTA A NATALIA SMIRNOFF, DIRECTORA DE ROMPECABEZAS, PRESENTADA EN BERLÍN 2010 . (parte tres)

_CdA: A parte de la presencia de Arturo Goetz en el reparto ¿podemos encontrar similitudes entre Rompecabezas y El nido vacío, de Daniel Burmann?

_Natalia: De alguna manera el nido vacío como temática está rondando a los dos films. Lo que pasa que el nido lo ve desde el punto de vista del hombre y lo que le dispara eso en el futuro y en cambio rompecabezas sucede en el momento anterior a que los hijos se vayan y del lado de la mujer. El nido habla de una clase media intelectual y sus devenires.

Esta es otra clase social. Y el juego es fundamental en rompecabezas. O sea, es esencial que es una mujer tomada por el juego. Es alguien que descubre una potencia. El nido va por otros lados. Me parece que lo que le puedo encontrar en común es una imagen o situación de las que parten las dos.

_CdA: Primer guión y primera dirección. ¿Cuál de las dos disciplinas te ha dado más quebraderos de cabeza y con cuál has disfrutado más?

_Natalia: Escribir es maravilloso. Uno vive sumergiéndose en ese universo y a medida que pasa el tiempo empieza a convivir con sus personajes. De hecho yo conocí mucho mucho a María del Carmen y casi que la extraño. Sentí un par de momentos lo que yo creo que es el estado más cercano a

Natalia Smirnoff, directora de Rompecabezas

a la iluminación, que es sentirse que uno no creo esto, sino que viene de otro lugar, como de una fuente que uno conecta y lo va a buscar. Todas las veces que logré sentir eso fue un momento hermoso. Dirigir no tiene que ver con un momento íntimo sino todo lo contrario. A mi me ha costado mucho finalmente concretar y todavía antes de comenzar, a semanas, seguía recibiendo golpes duros, inseguridades, problemas sobre la financiación, cuestiones con los productores, etc. En ese momento entendí perfectamente porque hay tantos directores que mueren por problemas del corazón. Pero una vez que empezó el rodaje, el disfrute y la potencia son enormes. Esta misma sensación que tuve escribiendo, la volví a sentir duplicada o triplicada, porque había tantas personas haciendo y entendiendo lo que hacían, narrando y agregando, completando. Eso es maravilloso.

_CdA: Algunos directores argentinos han puesto el grito en el cielo quejándose de que el cine más exitoso del país está supeditado a la dictadura de las subvenciones. ¿Qué opinas al respecto?

_Natalia: La verdad que el cine en la Argentina recibe un apoyo del estado importante. Con sus dificultades y como sea, pero apoyo importante al fin. Me parece que con los problemas que suele tener nuestro país y tomando en cuenta el mundo, es un lujo increíble. Siempre sentí que la cinematografía a partir de la nueva ley de cine se ha vuelto una privilegiada. Sin ir más lejos, creo que hoy es mucho más complicado ser músico o escritor que cineasta en algún sentido. . Mi pareja es músico y no puedo creer lo difícil que es y lo mal pago que está. Con esto no digo que es sencillo, no digo que no haya alguna parte de razón. Pero todo arte es difícil. No deja de ser una gran aventura.No existe forma de que todo el mundo esté contento, cuando de repartir se trata.

Francisco Nieto

volver atrás

 

volver al índice de entrevistas

avances de cine
estrenos de cine
todo el DVD
galería de imágenes
entrevistas
festivales de cine
noticias
especiales
el kiosco
cine latinoamericano
filmoteca

© Copyright 2007 Cine de Aquí